Krassimir Terziev’in Fırat Arapoğlu küratörlüğündeki kişisel sergisi, 24 Ekim 2026 Cumartesi saat 18.00’de Collect Gallery’nin Tomtom mekânında açılıyor.
Bulgar sanatçı Krassimir Terziev’in “Late Night Talks with My Modern Ancestors” başlıklı kişisel sergisi, 24 Ekim 2026 Cumartesi günü saat 18.00’de, küratör Fırat Arapoğlu eşliğinde Collect Gallery’nin İstanbul Tomtom’daki mekânında açılıyor. Sanatçının yakın dönem üretimlerini daha önceki çalışmalarıyla bir araya getiren sergi, modernizmin sanat tarihine bıraktığı mirası, günümüzün toplumsal, politik, ekolojik ve teknolojik koşulları üzerinden yeniden düşünmeye davet ediyor.
Terziev, modernizmin öncü sanatçılarıyla ve onların ortaya koyduğu estetik yaklaşımlarla doğrudan ya da dolaylı bir diyalog kuruyor. Ancak bu ilişki, geçmişin sanat anlayışlarını yalnızca anmak veya yeniden üretmek üzerine kurulmuyor. Sergi, modernizmin biçimsel dilini günümüzün belirsizlikleriyle karşılaştırarak bu mirasın hangi yönlerinin hâlâ geçerli olduğunu, hangi vaatlerinin ise sorgulanması gerektiğini araştırıyor.
Modernizmin mirasıyla eleştirel bir diyalog
Modernizm, sanat tarihinde biçim, malzeme, mekân ve görme biçimleri üzerine köklü değişimler yaratan bir dönem olarak öne çıkar. Geometrik düzen, ızgara sistemleri, monokrom yüzeyler, modüler yapılar ve sanat eserinin özerkliği gibi kavramlar, bu tarihsel dönüşümün temel unsurları arasında yer alır.
Krassimir Terziev, sergide bu biçimsel yaklaşımları tarihsel bağlamlarından koparmadan, ancak onları günümüzün gerçeklikleri içinde yeniden değerlendirerek ele alıyor. Sanatçının üretiminde modernist estetik, değişmez ve kusursuz bir düzenin ifadesi olmaktan çıkarak kırılganlıkların, çelişkilerin ve dönüşümlerin görünür hâle geldiği bir alana dönüşüyor.
Serginin merkezindeki sorulardan biri, modernizmin vaatlerinin bugünün dünyasında nasıl okunabileceği. Geçmişin sanatçıları tarafından ortaya konulan düşünceler, günümüzde farklı maddi koşullar, değişen politik dengeler ve dönüşen coğrafi ilişkiler içinde yeni anlamlar kazanıyor. Terziev, bu karşılaşmayı kesin cevaplar sunan doğrusal bir sanat tarihi anlatısı yerine, geçmişle bugünün birbirine sorular yönelttiği bir sohbet olarak kurguluyor.
Ekolojik kriz, endüstriyel rasyonalizasyon ve teknoloji
Serginin dikkat çektiği konular yalnızca sanat tarihinin iç tartışmalarıyla sınırlı değil. Ekolojik kriz, endüstriyel üretimin rasyonelleştirilmesi, malzemenin istikrarsızlığı ve teknolojinin algımızı şekillendirme biçimleri de Terziev’in çalışmalarının düşünsel arka planında yer alıyor.
Modernizmin düzen, verimlilik ve biçimsel kontrol arayışı, günümüzün çevresel ve teknolojik koşullarıyla karşı karşıya getiriliyor. Böylece geometrik bir düzen ya da sadeleştirilmiş bir yüzey, yalnızca estetik bir tercih olarak değil; insanın doğayla, üretim sistemleriyle ve teknolojiyle kurduğu ilişkinin de bir parçası olarak okunabiliyor.
Sanatçının yaklaşımı, modernizmin biçimsel dilini güncel meselelerle yan yana getirerek geçmiş ile bugün arasındaki mesafeyi görünür kılıyor. Bu karşılaşmada eserler, tamamlanmış bir tarihsel dönemin kalıntıları olmaktan çok, bugünün dünyasında yeniden yorumlanabilecek düşünsel araçlar hâline geliyor.
Sergide öne çıkan eserler
Paylaşılan sergi metninde adı geçen çalışmalar, Terziev’in modernist mirasla kurduğu farklı ilişkileri ortaya koyuyor.
- Gold Leaf on Black Icons on a White Background (Inspired by Malevich): Kazimir Maleviç’in geometrik soyutlama yaklaşımına gönderme yapan eser, modernist biçim dilinin farklı malzeme ve yüzey ilişkileri üzerinden yeniden düşünülmesine işaret ediyor.
- Mondrian in the Logging: Piet Mondrian’ın geometrik düzen anlayışını çağrıştıran çalışma, modernist biçim ile doğanın ve endüstriyel müdahalenin koşulları arasında bir ilişki kuruyor.
- Storm After Judd: Donald Judd’ın modüler ve minimalist yaklaşımını hatırlatan eser, düzen ve biçim üzerine kurulu estetik anlayışın dönüşebilirliğini gündeme getiriyor.
- Who’s Afraid of the Other Side: Başlığıyla karşılaşma, sınır ve öteki kavramlarını çağrıştıran çalışma, serginin eleştirel diyaloğunun bir parçasını oluşturuyor.
- The Ghost Descending a Staircase: Hareket, görüntü ve algı ilişkisini düşündüren film, sanatçının modernist görsel mirasla kurduğu ilişkiyi farklı bir mecraya taşıyor.
Sergi metninde ayrıca, Erol Akyavaş’ın Fallen Cities/Citadels serisine dolaylı olarak yanıt veren yeni geliştirilmiş bir çalışmadan söz ediliyor. Bu eser, serginin düşünsel çerçevesini İstanbul’un kültürel ve sanatsal bağlamına taşıyor. Akyavaş’ın görsel dilini doğrudan taklit etmek yerine, onunla ilişki kurarak Türk modernizmi üzerine yeni bir tartışma alanı açmayı amaçlıyor.
İstanbul bağlamında geçmişle yeniden karşılaşmak
Erol Akyavaş’a yapılan gönderme, serginin yalnızca uluslararası modernizm tarihine odaklanmadığını, aynı zamanda bu tarihin İstanbul ve Türkiye’deki sanatsal deneyimlerle nasıl ilişkilendirilebileceğini de düşündürüyor.
Bu yaklaşım, sanat tarihini tek yönlü bir etki zinciri olarak ele almak yerine, farklı dönemlerin, coğrafyaların ve görsel dillerin birbirini yeniden yorumlayabildiği bir alan olarak görmeyi mümkün kılıyor. Geçmişin sanatçıları, burada yalnızca tarihsel referanslar değil; günümüzün koşulları altında yeniden sorular yöneltilebilen düşünsel muhataplar olarak konumlanıyor.
Sergi hakkında
Açılış tarihi
24 Ekim 2026 Cumartesi, saat 18.00
Sanatçı
Krassimir Terziev
Küratör
Fırat Arapoğlu
Mekân
Collect Gallery – Tomtom
Yeni Çarşı Caddesi No: 8, Kat: 4, Beyoğlu, İstanbul
İletişim
+90 530 519 9122
Web sitesi
Not: Paylaşılan duyuruda serginin kapanış tarihi ve düzenli ziyaret saatleri belirtilmiyor. Ziyaret öncesinde galeriden güncel bilgi alınması önerilir.
“Late Night Talks with My Modern Ancestors”, modernizmin mirasını sabit bir geçmiş olarak değil, bugünün dünyasıyla yeniden karşılaşan canlı bir tartışma alanı olarak ele alıyor. Krassimir Terziev’in eserleri aracılığıyla sergi, sanat tarihinin yerleşik biçimlerini ekolojik, teknolojik ve politik dönüşümlerin ışığında yeniden düşünmeye çağırıyor.